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到目前為止,可以說《中國有嘻哈》這個節目是真的火了,中國音樂市場的流行風向也終於和美國同步了。

播出的《中國有嘻哈》第四期節目,在愛奇藝平台上40分鐘點擊量就突破了一億,成為中國最快點擊量破億的綜藝節目,這股全民圍觀的熱潮,甚至是連曾經紅火一時的民謠、電音都沒有享受過的待遇。

而在剛出爐的BuzzAngle《2017美國年中音樂消費市場報告》中,也顯示了近些年美國音樂消費者審美趣味的轉變。

不論是單曲還是專輯銷量,Hip-Hop都已經全面超越過去統治音樂市場多年的流行樂,成為最受美國民眾歡迎的音樂類型。

Hip-Hop音樂在美國之所以發展如此強勢,和諸如Drake、Chance The Rapper等新生代說唱歌手的崛起,以及近些年Hip-Hop題材的電視劇集《少年嘻哈夢》、《嘻哈帝國》等不無關係。

但相較於美國作為Hip-Hop文化的發源地,在中國被稱為嘻哈音樂的這種音樂類型,雖然在今年與其在美國市場的發展實現了同步,但卻呈現出了一種截然不同的發展路徑。

雖然嘴上不承認,但在心裡卻不能否認,我國音樂形態的發展一直在默默追隨美國音樂市場的腳步。努力了很多年,終於在互聯網、年輕文化以及資本的合力下,在今年通過《中國有嘻哈》實現了這個“追趕歐美”的夢想。

當然,這也是因為觀眾很買單。在此之前,第一期節目上線後4小時實現點擊量破億,前三期節目累計播放量過5億。同時,在第四期節目上線12小時之後,音樂先聲統計了微博即時熱搜榜單,前50的熱搜關鍵詞中,《中國有嘻哈》就佔了6個。

而關於#中國有嘻哈#的微博話題,截止到目前,已經吸引了超過10.4億的閱讀、576.2萬次的討論。

嘻哈音樂自八、九十年代傳入中國大陸,也算經歷了一段不短的發展時間,但始終處於一種地下、“圈地自萌”的狀況。

直到去年底,摩登天空簽下《中國新歌聲》選手萬妮達,同時創辦MDSK說唱音樂廠牌,緊接著簽約陳冠希,打響了中國說唱音樂市場的第一槍。到了今年3月,MDSK又非常“手快”地接連簽約滿舒克、Tizzy T、紅花會,完成了對於嘻哈音樂市場的初步布局。

其實對於嘻哈音樂、電音這種舶來品,市場質疑的聲音從未停止。但可以肯定的一點是,嘻哈音樂經過三十多年在中國地下的發展沉澱,與電音有著本質的區別。

首先,從節目上來看,像是紅花會的PG One萬磁王、Tizzy T、Jony J等人,在通過《中國有嘻哈》被更廣大的觀眾所認識之前,已經在說唱圈子裡擁有名譽和巨大的人氣,並不是“圈外人”所認為的素人。他們經過多年的創作,已經具備了一定數量且相當成熟優質的作品。

其次,《中國有嘻哈》作為本質的原創音樂節目,選手的作品通過節目將傳播度提升到了又一個高度。

像是GAI的《天乾物燥》、Bridge的《老大》、小青龍與輝子合作的《Time》以及Tizzy T與Double Zhuo合作的《回到未來》,一經節目播出,就獲得了很好的市場反響,並且在各大數字音樂平台上能夠通過數據最直接的體現。

我們總是不厭其煩地說產業發展靠內容,那麼這些已經很成熟的音樂人和音樂內容,絕對是嘻哈音樂發展至關重要的積澱。

幾天前,世界著名音樂節品牌Ultra宣布正式進入中國市場,在發布會上除公布了關於音樂節本身的常規內容,Ultra來到中國的第一件事就是宣布了與《中國有嘻哈》進行官方合作。

先不論電音粉絲和說唱粉絲之間的互不順眼,以及電音音樂節與說唱結合的合理、可行性,但《中國有嘻哈》算是地下嘻哈音樂人走向主流市場的一個跳板,而今年也是嘻哈音樂發展極為重要的一年,稱為“元年”也不為過。

《中國有嘻哈》現在這麼火,除了真正喜歡嘻哈音樂的外有很多人都是抱著好奇心和熱鬧去看的,又有多少人真正了解嘻哈音樂呢?

嘻哈即“Hip-Hop”。Hip-Hop意為“搖擺的屁股”,源自美國黑人社區,其淵源可上溯至20世紀70年代。 Hip-Hop是一種由多種元素構成的街頭文化的總稱,它包括音樂、舞蹈、說唱、DJ技術、服飾、塗鴉等。 Hip-Hop是街頭的文化,是一種生活態度。

嘻哈—HipHop 一類流行文化包括rap音樂,舞蹈形式,塗鴉藝術和服飾等流行時尚。該詞被認為產生於20世紀70年代紐約市,尤其是這個時期的DJ俱樂部。

這個詞出現在一些最早的rap 詞中包括 Sugarhill Gang在1979年的作品“Rapper’s Delight”。霹靂舞在20世紀80年代成為一種非常流行的HipHop舞蹈。今天這個詞被人們普遍認為是 rap 音樂的同義詞。

嘻哈音樂發展至今,一直在跌跌撞撞中成長,直到現在流傳到全世界,我們都可以感受到它的影響力。雖然如此,卻鮮少有人願意花多一點時間去徹底了解它。

在台灣,有許多人認為“幫派”在嘻哈文化中佔據了許多重要的部份,其實這並不難理解,因為在許多的傳媒資訊中,都帶給我們這樣的訊息,即使是在美國當地也是如此。

也就是因為這樣,所以我們也看到許多不幸事件的發生,其實這些事件本不需要、也不應該發生, 但是往往由於不當的宣傳手法或是想法、言論,而造成無法彌補的損失。

所以,了解“幫派“與嘻哈文化之間的微妙關係,便成了我們必修的課程之一,以免因為單方面的誤解而造成悲劇,或是其他方面的損失。

在嘻哈文化中,常常會出現“GANGSTER“、“GANG“、“CLAN“、“THUG“等等的字眼。 其實這些字眼在英文的解釋中,都是代表著不好的意思,也就是我們中文裡面所說的“幫派“、“流氓“、“混混“等意思。

在很多搖滾迷的心靈殿堂中,就是來自“憤青”的聲音。崔健雖然不算“青”了,但這麼多年來一直還憤怒著:批假唱、批《同一首歌》、批周杰倫的嘻哈音樂……什麼火批什麼。

發布會上有記者問到他怎樣評價嘻哈音樂,他居然反問記者,“什麼是嘻哈音樂?”崔健的新專輯裡也有大量的電子、流行和HIP-HOP的嘻哈元素,當記者追問怎樣看待這些元素和周杰倫的音樂時,崔健還是沒有改變之前說周氏一類音樂是舞曲的觀點。

“我不怎麼聽他的音樂,我認為HIP-HOP是第一知覺的語言表達,包括一些即興的創作,HIP-HOP真正的精神是原創,而不是簡單的舞蹈。”之前他一直不願與周杰倫的音樂為伍,“只可能別人模仿我不可能我去模仿別人。”

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    愛紙靜 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()